Le but principal de cette rencontre entre chercheurs et enseignants provenant d’horizons divers (sociologues, musicologues, compositeurs, musiciens, etc.) porte sur les thématiques suivantes :
– Interaction oral-écrit, étude des processus et stratégies créatifs, implication de la mémoire collective et individuelle dans la création et dans la réception musicales.
– Répercussions de la tradition orale dans le domaine de l’improvisation et remise en cause des conceptions concernant l’acte créateur, laquelle soulève des problématiques utiles à étudier : liens entre composition et performance orale, processus cognitifs mis en jeu, etc. – Rapports entre oralité et écriture, oralité et création, oralité et performance, oralité et improvisation, oralité et mémorisation et et oralité et perception.
– Questionnements au sujet de l’impact de l’oralité sur le rapport subjectif à la création et à l’objet artistique.
– Mémoire en acte dans les interactions humaines (entre musiciens, maître et disciple) ; processus d'improvisation en tant que porteurs d’attitudes et contenus créatifs spécifiques.
Ces interrogations seront traitées selon des approches différentes et engageront, par ailleurs, des disciplines voisines de la musicologie autour de l’acte créateur en musique et de son interaction avec la culture, l’identité, la société, l’épistémologie, etc. Il s’agit d’interroger en effet l’histoire du bassin méditerranéen, l’anthropologie de l’oralité, la géopolitique, etc.
SOMMAIRE
Michel Imberty
Introduction : L’oralité, une réalité musicale oubliée
Alessandro Arbo
Qu’est-ce qu’une œuvre musicale orale ?
Jean During
Montage, officialisation et démontage de quelques répertoires d’Asie intérieure
Jean-Marc Chouvel
Tradition et création
Mondher Ayari
L’acte créateur entre culture de l’oralité et cognition musicale
Jacques Viret
L’oralité retrouvée d’un corpus : chanter le grégorien aujourd’hui
Marcel Pérès
Le chant vieux-romain révélerait-il le « corpus de l’oralité » du chant grégorien
Damien Poisblaud
La restauration du chant grégorien : comment imaginer des sons à partir de l’écrit
Ignazio Macchlarella
Su trazzu e su Te Deum : créativité musicale contemporaine dans un village sarde
Antonio Lai
La nouvelle musique sarde entre tradition écrite et tradition orale
Anne-Florence Borneuf
Composer avec le chant, composer avec les hommes : performances au pays de la ganga (Croatie, Bosnie-Herzégovine)
Francis Gayte
Archéologie Vocale du Misteri d’Elx
Jean-Claude Chabrier
Analyse de musiques d’Orient : des majorités aux liturgies des chrétiens
Lara Molaeb
Sketching Models of Arabic Violin Traditional Interpretations of Precomposed Instrumental Phrases in the Age of Nahda
Hefedh Lejmi
Oralité et scripturalité dans l’enseignement de la musique tunisien
Fikret Karakaya
La tradition turque du taksim
Barış Bozkurt
Pitch Histogram based analysis of Makam Music in Turkey
Olivier Lartillot
Nécessités et principes d’une analyse musicale systématisée et informatisée
Xavier Hascher
Propositions théoriques pour l’analyse de la monodie modale : une introduction à l’étude du répertoire tunisien traditionnel
Livre en français et anglais